Przejdź do głównych treściPrzejdź do głównego menu
piątek, 16 października 2026 22:16
Reklama

Burza

Burza

Źródło: Organizator


Kategoria:

BILETY

PREMIERA - 80 PLN

Spektakl, w którym widownia przemieszcza się w trakcie przedstawienia.

Burza, jedna z częściej przedstawianych sztuk Williama Shakespeare’a, jest czarodziejską przypowieścią o władzy. O jej sile, o pragnieniu posiadania wpływu na innych, o manipulacji. Jest także opowieścią o momencie oddania steru, wycofania się, odejścia.

Może być także refleksją nad tym, jakiego władcy potrzebujemy. 
Prospero panuje na odciętej od świata wyspie. Mieszkają z nim córka Miranda, zwyrodniały stwór Kaliban oraz Ariel – duch. Moce Prospera są nieograniczone, a swoją wiedzę magiczną czerpie z ksiąg, które wciąż studiuje i zgłębia. Pewnego dnia wskutek jego czarów na wyspę trafiają rozbitkowie, na których Prospero pragnie zemścić się za minione wydarzenia, kiedy to jego brat podstępnie pozbawił go tronu i, wierząc, że zsyła na pewną śmierć, wypędził wraz z trzyletnią córką z kraju. Zemsta, której dokonuje Prospero po dwunastu latach jest dość wysublimowana. Rozbitkowie zostają rozproszeni po wyspie, nie wiedząc o sobie nawzajem, w przekonaniu, że pozostali nie żyją.
Widzowie gorzowskiego spektaklu, podobnie do rozbitków, podzieleni na grupy podążają przez kolejne zakamarki wyspy-teatru. W każdym z zakątków widzimy sceny o zamachach, o planach na zdobycie władzy. Prospero zaplanował prowokację, by ośmieszyć każdego, małość i marność ludzkiej chciwości lub głupoty. Do czego jednak Prospero dąży i jaką rolę odegra jego muza w postaci Ariela? I co może nastąpić, gdy Prospero zrzekłby się swojej mocy?


Autor: William Shakespeare
Przekład: Stanisław Barańczak
Reżyseria Paweł Paszta
Scenografia i kostiumy: Aleksandra Szempruch
Muzyka: Tomasz Jakub Opałka
Choreografia: Natalia Iwaniec
Asystenci reżysera: Mikołaj Kwiatkowski, Lada Borovska
Inspicjent-sufler: Waldemar Sadowski
Plakat: Joanna Sapkowska

Obsada:

Maria Błęka – Trinkulo
Beata Chorążykiewicz - Bosman
Dominik Jakubczak – Antonio
Marta Karmowska – Ariel
Maciej Kotlarz – Ferdynand
Mikołaj Kwiatkowski - Gonzalo
Joanna Lenart  - Stefano
Jan Mierzyński – Prospero
Artur Nełkowski – Alonzo
Tina Popko – Miranda
Marzena Wieczorek – Kaliban
Mieszko Wierciński - Sebastian

   KUP BILET


Lokalizacja
Teatralna 9 Duża Scena im. I. T. Byrskich
Organizator: Teatr im. Juliusza Osterwy
Rozpoczęcie: 05.09.2026 19:00
Reinkarnacje - koncert kameralny Reinkarnacje - koncert kameralny Tytułowe „reinkarnacje” to metafora muzyki, która, wymykając się ciężarowi materii, potrafi w dźwięku zapisać to, co nieuchwytne – zakrzywić przestrzeń, zawiesić czas, przywołać oddech natury, poruszyć mitologiczny cień, przywołać senne widzenie, odmalować ledwie uchwytny ruch światła na wodzie.Wraz z twórczyniami i wykonawczyniami koncertu zapraszamy na kontemplacyjną, oczyszczającą opowieść tkaną pomiędzy dźwiękiem, obrazem i słowem, której ideą jest stworzenie przestrzeni uważnego słuchania. Jej muzycznymi bohaterami będą flety i harfa – instrumenty idealnie ilustrujące swoim brzmieniem owe stany przejściowe: między jawą a snem, oddechem a frazą, kontemplacją a rozproszeniem, wreszcie europejską tradycją a kulturami innych kontynentów.W Syrinx Claude’a Debussy’ego samotny flet staje się głosem mitu – opowieścią o pragnieniu, ucieczce, lęku i przemianie. Swobodna, niemal improwizowana narracja układa się w ciąg oddechów i wrażeń, w których najważniejsze stają się barwa, zawieszenie, aluzja. Inny mitologiczny trop podejmuje Daniel Schnyder w kompozycji Teiresias na flet piccolo i harfę. Postać tebańskiego wieszcza, egzystującego między męskością a kobiecością, światłem a ciemnością, widzialnym a ukrytym, znajduje odbicie w napiętym dialogu instrumentów: przenikliwego piccolo i miękko rezonującej harfy. W L’Aube enchantée Raviego Shankara muzyka otwiera się na duchowość Wschodu i idiom ragi. To dźwiękowy obraz przejścia nocy w dzień: od skupienia i medytacyjnego spokoju ku coraz wyraźniejszemu pulsowi. Z kolei w Winged Brocade Iana Clarke’a dwa flety splatają swoje głosy w lirycznym, pełnym niuansów dialogu, przypominającym zdobną, eteryczną i rozmigotaną światłem tkaninę.Rozpoczynający drugą część koncertu utwór Spiegel im Spiegel Arvo Pärta przynosi chwilę całkowitego zatrzymania – muzykę niemal bezcielesną, w której powracające dźwięki tworzą wrażenie nieskończonego odbicia. W dwóch ostatnich kompozycjach natura powraca już nie jako symbol, lecz jako pełnoprawna przestrzeń wyobraźni. W suicie Algues Bernarda Andrèsa muzyka przywołuje przepływ i kołysanie wody, migotanie światła i melancholię chwili, która znika, zanim zdążymy ją nazwać. Finałowe Scènes de la forêt Mel Bonis są zaproszeniem do leśnego świata rozpostartego między sennym bezruchem a rytualną energią. To muzyka malarska, zmysłowa, a zarazem osobna – jak sama kompozytorka, której twórczość na długie lata niesprawiedliwie zepchnięto na daleki margines.Wykonawcy:Gaëlle Dohen / flet, flet piccolo, recytacjaAda Mazurek / flet, flet altowyAlicja Garczarek / harfaProgram:Improwizacja na fletachCLAUDE DEBUSSY (1862-1918)Syrinx na flet solo i osobę recytującątekst: Gabriel Mourey – Psyché,akt III, scena 1DANIEL SCHNYDER (*1961)Teiresias na flet piccolo i harfęRAVI SHANKAR (1920-2012)L’Aube enchantée na flet i harfęIAN CLARKE (*1964)Winged Brocade na dwa flety i harfę***ARVO PÄRT (*1935)Spiegel im Spiegel(aranżacja na flet altowy i harfę)BERNARD ANDRÈS (*1941)Algues na flet i harfę [wybór]MEL BONIS (1858-1937)Scènes de la forêt op. 123(aranżacja na flet, flet altowy i harfę)   KUP BILET Data rozpoczęcia wydarzenia: 16.10.2026 19:00
Reklama
Reklama