Przejdź do głównych treściPrzejdź do głównego menu
piątek, 16 października 2026 22:17
Reklama

Pętle Czasu - koncert symfoniczny

Pętle Czasu - koncert symfoniczny

Źródło: Organizator


Kategoria:

Koncert Symfoniczny

Choć wielu kompozytorów starało się udowodnić, że przeszłość nie jest im do niczego potrzebna, muzyka pełna jest przykładów na to, że tradycja i dorobek wielkich poprzedników potrafią być niewyczerpanym i aktualnym źródłem inspiracji.

Dla Arvo Pärta przeszłość stała się punktem wyjścia do stworzenia oryginalnego języka muzycznego. Ten sędziwy już estoński kompozytor na wieść o śmierci Benjamina Brittena w 1976 roku skomponował rodzaj żałobnej pieśni, w której powracający dźwięk dzwonu przypomina nam o nieuchronności przemijania. 50-lecie śmierci jednego z najważniejszych kompozytorów brytyjskich XX wieku to także znakomita okazja, by przypomnieć jego muzykę. Koncert fortepianowy z 1938 roku to dzieło błyskotliwe, zaskakujące pomysłami i teatralną ekspresją. Otwiera go energiczna Toccata, część druga to sentymentalny, nieco senny Walc, a kolejna – rozmarzone Impromptu, całość zaś zamyka rytmiczny i humorystyczny Marsz. Partię solową wykona Ignacy Lisiecki – jeden z najbardziej cenionych polskich pianistów swojego pokolenia.

Dorobek wielkich poprzedników szczególnym uznaniem darzył Johannes Brahms. Jako zdeklarowany admirator Bacha i Beethovena długo mierzył się z ich dziedzictwem, onieśmielony zwłaszcza geniuszem tego drugiego, którego kroki słyszał za plecami, gdy tylko myślał o napisaniu własnej symfonii. Ostatnia – IV Symfonia e-moll, ukończona w 1885 roku, należy do najbardziej przejmujących dzieł twórcy. Nie ma tu efektownego triumfu ani romantycznego rozmachu; są za to: głęboka refleksja, wewnętrzny dramatyzm i niezwykła dyscyplina konstrukcji. Do najwspanialszych momentów należy finałowa Passacaglia oparta na fragmencie zaczerpniętym z kantaty Nach dir, Herr, verlanget mich Bacha (BWV 150) – przejmujący hołd złożony przeszłości, która w rękach wielkich twórców staje się częścią ich własnej opowieści.

Wykonawcy:
Orkiestra Filharmonii Gorzowskiej
Ignacy Lisiecki / fortepian
Marcin Nałęcz-Niesiołowski / dyrygent

Program:
ARVO PÄRT (*1935)
Cantus in memoriam Benjamin Britten na orkiestrę smyczkową i dzwon

BENJAMIN BRITTEN (1913–1976)
Koncert fortepianowy op. 13

JOHANNES BRAHMS (1833–1897)
IV Symfonia e-moll op. 98

BILETY:
55 zł normalny
45 zł ulgowy
35 zł balkon

   KUP BILET


Lokalizacja
Dziewięciu Muz 10 Filharmonia Gorzowska
Organizator: Filharmonia Gorzowska
Rozpoczęcie: 27.11.2026 19:00
Reinkarnacje - koncert kameralny Reinkarnacje - koncert kameralny Tytułowe „reinkarnacje” to metafora muzyki, która, wymykając się ciężarowi materii, potrafi w dźwięku zapisać to, co nieuchwytne – zakrzywić przestrzeń, zawiesić czas, przywołać oddech natury, poruszyć mitologiczny cień, przywołać senne widzenie, odmalować ledwie uchwytny ruch światła na wodzie.Wraz z twórczyniami i wykonawczyniami koncertu zapraszamy na kontemplacyjną, oczyszczającą opowieść tkaną pomiędzy dźwiękiem, obrazem i słowem, której ideą jest stworzenie przestrzeni uważnego słuchania. Jej muzycznymi bohaterami będą flety i harfa – instrumenty idealnie ilustrujące swoim brzmieniem owe stany przejściowe: między jawą a snem, oddechem a frazą, kontemplacją a rozproszeniem, wreszcie europejską tradycją a kulturami innych kontynentów.W Syrinx Claude’a Debussy’ego samotny flet staje się głosem mitu – opowieścią o pragnieniu, ucieczce, lęku i przemianie. Swobodna, niemal improwizowana narracja układa się w ciąg oddechów i wrażeń, w których najważniejsze stają się barwa, zawieszenie, aluzja. Inny mitologiczny trop podejmuje Daniel Schnyder w kompozycji Teiresias na flet piccolo i harfę. Postać tebańskiego wieszcza, egzystującego między męskością a kobiecością, światłem a ciemnością, widzialnym a ukrytym, znajduje odbicie w napiętym dialogu instrumentów: przenikliwego piccolo i miękko rezonującej harfy. W L’Aube enchantée Raviego Shankara muzyka otwiera się na duchowość Wschodu i idiom ragi. To dźwiękowy obraz przejścia nocy w dzień: od skupienia i medytacyjnego spokoju ku coraz wyraźniejszemu pulsowi. Z kolei w Winged Brocade Iana Clarke’a dwa flety splatają swoje głosy w lirycznym, pełnym niuansów dialogu, przypominającym zdobną, eteryczną i rozmigotaną światłem tkaninę.Rozpoczynający drugą część koncertu utwór Spiegel im Spiegel Arvo Pärta przynosi chwilę całkowitego zatrzymania – muzykę niemal bezcielesną, w której powracające dźwięki tworzą wrażenie nieskończonego odbicia. W dwóch ostatnich kompozycjach natura powraca już nie jako symbol, lecz jako pełnoprawna przestrzeń wyobraźni. W suicie Algues Bernarda Andrèsa muzyka przywołuje przepływ i kołysanie wody, migotanie światła i melancholię chwili, która znika, zanim zdążymy ją nazwać. Finałowe Scènes de la forêt Mel Bonis są zaproszeniem do leśnego świata rozpostartego między sennym bezruchem a rytualną energią. To muzyka malarska, zmysłowa, a zarazem osobna – jak sama kompozytorka, której twórczość na długie lata niesprawiedliwie zepchnięto na daleki margines.Wykonawcy:Gaëlle Dohen / flet, flet piccolo, recytacjaAda Mazurek / flet, flet altowyAlicja Garczarek / harfaProgram:Improwizacja na fletachCLAUDE DEBUSSY (1862-1918)Syrinx na flet solo i osobę recytującątekst: Gabriel Mourey – Psyché,akt III, scena 1DANIEL SCHNYDER (*1961)Teiresias na flet piccolo i harfęRAVI SHANKAR (1920-2012)L’Aube enchantée na flet i harfęIAN CLARKE (*1964)Winged Brocade na dwa flety i harfę***ARVO PÄRT (*1935)Spiegel im Spiegel(aranżacja na flet altowy i harfę)BERNARD ANDRÈS (*1941)Algues na flet i harfę [wybór]MEL BONIS (1858-1937)Scènes de la forêt op. 123(aranżacja na flet, flet altowy i harfę)   KUP BILET Data rozpoczęcia wydarzenia: 16.10.2026 19:00
Reklama
Reklama