Przejdź do głównych treściPrzejdź do głównego menu
piątek, 16 października 2026 22:17
Reklama

Wolność: Kocham i Rozumiem - koncert

Wolność: Kocham i Rozumiem - koncert

Źródło: Organizator


Kategoria:

Koncert Scena light

A gdyby tak o polskiej historii opowiedzieć nie datami i wydarzeniami, ale muzyką? I gdyby tak ta muzyka była tym razem piosenką-opowieścią o polskiej duszy, potrzebie wolności i poczuciu wspólnoty?

Z okazji Narodowego Święta Niepodległości zapraszamy na muzyczną wędrówkę szlakiem polskich pieśni i piosenek, które w najbardziej dramatycznych momentach polskiej historii – tej dawnej i całkiem współczesnej – stawały się orężem ducha i symbolem narodowej jedności. W okresie zaborów, obu wojen, komunizmu i PRL-u, a także burzliwych przemian politycznych to one – od Mazurka Dąbrowskiego, przez pieśni legionowe, powstańcze i okupacyjne, aż do piosenek nam współczesnych – zagrzewały do walki, podnosiły na duchu, dodawały odwagi i stawały się źródłem nadziei.

W programie koncertu obok takich tytułów jak choćby O mój rozmarynie, Serce w plecaku, Pałacyk Michla czy Czerwone maki wybrzmi też głos pokoleń minionych dekad. Piosenki Psalm stojących w kolejce, Mury, Kocham wolność, Nie pytaj o Polskę – ubrane w formę protest songu, rockowego manifestu, hołdu dla szarego człowieka czy metafory opisującej niełatwą miłość do ojczyzny – o Polsce i Polakach mówiły językiem pozbawionym patosu, a jednocześnie sugestywnym i bardzo osobistym.

Znakomitym zwieńczeniem całego koncertu będzie utwór Moja i twoja nadzieja, który nabrał szczególnego znaczenia w 1997 roku, podczas powodzi tysiąclecia, stając się hymnem zjednoczenia, pomocy i wiary w to, że mimo wszystko, w obliczu nawet największej tragedii, człowiek nie jest sam. Tekst ten staje się wyjątkowo aktualny również dziś – kiedy to solidarność i odpowiedzialność za innych stanowią jedne z najdojrzalszych przejawów patriotyzmu.

Wykonawcy:
Orkiestra Filharmonii Gorzowskiej
Weronika Skalska / wokal
Kamil Franczak / wokal, prowadzenie
Radosław Labahua / dyrygent
Program:
W programie:
Mazurek Dąbrowskiego,
O mój rozmarynie,
Serce w plecaku,
Rozkwitały pąki białych róż,
Siekiera, motyka,
Pałacyk Michla,
Czerwone maki,
Biały krzyż
z repertuaru zespołu Czerwone Gitary,
Psalm stojących w kolejce
Krystyny Prońko,
Mury
Jacka Kaczmarskiego,
Kocham wolność
z repertuaru zespołu Chłopcy z Placu Broni,
Nie pytaj o Polskę
Grzegorza Ciechowskiego oraz
Moja i twoja nadzieja
zespołu Hey.

Aranżacje utworów:
Anna Maria Huszcza
Michał Grabowski

   KUP BILET


Lokalizacja
Dziewięciu Muz 10 Filharmonia Gorzowska
Organizator: Filharmonia Gorzowska
Rozpoczęcie: 11.11.2026 19:00
Reinkarnacje - koncert kameralny Reinkarnacje - koncert kameralny Tytułowe „reinkarnacje” to metafora muzyki, która, wymykając się ciężarowi materii, potrafi w dźwięku zapisać to, co nieuchwytne – zakrzywić przestrzeń, zawiesić czas, przywołać oddech natury, poruszyć mitologiczny cień, przywołać senne widzenie, odmalować ledwie uchwytny ruch światła na wodzie.Wraz z twórczyniami i wykonawczyniami koncertu zapraszamy na kontemplacyjną, oczyszczającą opowieść tkaną pomiędzy dźwiękiem, obrazem i słowem, której ideą jest stworzenie przestrzeni uważnego słuchania. Jej muzycznymi bohaterami będą flety i harfa – instrumenty idealnie ilustrujące swoim brzmieniem owe stany przejściowe: między jawą a snem, oddechem a frazą, kontemplacją a rozproszeniem, wreszcie europejską tradycją a kulturami innych kontynentów.W Syrinx Claude’a Debussy’ego samotny flet staje się głosem mitu – opowieścią o pragnieniu, ucieczce, lęku i przemianie. Swobodna, niemal improwizowana narracja układa się w ciąg oddechów i wrażeń, w których najważniejsze stają się barwa, zawieszenie, aluzja. Inny mitologiczny trop podejmuje Daniel Schnyder w kompozycji Teiresias na flet piccolo i harfę. Postać tebańskiego wieszcza, egzystującego między męskością a kobiecością, światłem a ciemnością, widzialnym a ukrytym, znajduje odbicie w napiętym dialogu instrumentów: przenikliwego piccolo i miękko rezonującej harfy. W L’Aube enchantée Raviego Shankara muzyka otwiera się na duchowość Wschodu i idiom ragi. To dźwiękowy obraz przejścia nocy w dzień: od skupienia i medytacyjnego spokoju ku coraz wyraźniejszemu pulsowi. Z kolei w Winged Brocade Iana Clarke’a dwa flety splatają swoje głosy w lirycznym, pełnym niuansów dialogu, przypominającym zdobną, eteryczną i rozmigotaną światłem tkaninę.Rozpoczynający drugą część koncertu utwór Spiegel im Spiegel Arvo Pärta przynosi chwilę całkowitego zatrzymania – muzykę niemal bezcielesną, w której powracające dźwięki tworzą wrażenie nieskończonego odbicia. W dwóch ostatnich kompozycjach natura powraca już nie jako symbol, lecz jako pełnoprawna przestrzeń wyobraźni. W suicie Algues Bernarda Andrèsa muzyka przywołuje przepływ i kołysanie wody, migotanie światła i melancholię chwili, która znika, zanim zdążymy ją nazwać. Finałowe Scènes de la forêt Mel Bonis są zaproszeniem do leśnego świata rozpostartego między sennym bezruchem a rytualną energią. To muzyka malarska, zmysłowa, a zarazem osobna – jak sama kompozytorka, której twórczość na długie lata niesprawiedliwie zepchnięto na daleki margines.Wykonawcy:Gaëlle Dohen / flet, flet piccolo, recytacjaAda Mazurek / flet, flet altowyAlicja Garczarek / harfaProgram:Improwizacja na fletachCLAUDE DEBUSSY (1862-1918)Syrinx na flet solo i osobę recytującątekst: Gabriel Mourey – Psyché,akt III, scena 1DANIEL SCHNYDER (*1961)Teiresias na flet piccolo i harfęRAVI SHANKAR (1920-2012)L’Aube enchantée na flet i harfęIAN CLARKE (*1964)Winged Brocade na dwa flety i harfę***ARVO PÄRT (*1935)Spiegel im Spiegel(aranżacja na flet altowy i harfę)BERNARD ANDRÈS (*1941)Algues na flet i harfę [wybór]MEL BONIS (1858-1937)Scènes de la forêt op. 123(aranżacja na flet, flet altowy i harfę)   KUP BILET Data rozpoczęcia wydarzenia: 16.10.2026 19:00
Reklama
Reklama