Przejdź do głównych treściPrzejdź do głównego menu
piątek, 16 października 2026 22:17
Reklama

Requiem Mozarta - koncert oratoryjny

Requiem Mozarta - koncert oratoryjny

Źródło: Organizator


Kategoria:

Koncert Oratoryjny

Rok 1791 był dla Mozarta pełen ważnych premier. Nic nie wskazywało, że będzie to ostatni rok jego życia. Pracował wówczas intensywnie nad dwiema operami – Łaskawością Tytusa i Czarodziejskim fletem – których premiery odbyły się we wrześniu 1791 roku w Pradze i Wiedniu. Niebawem ukończył też słynny Koncert klarnetowy. Dziś trudno nam pojąć, jak to możliwe, by w tak krótkim czasie powstało tyle arcydzieł.

Do ostatnich kompozycji należy też nieukończone Requiem. Zamówił je u kompozytora Franz Graf von Walsegg zu Stuppach – muzyk amator, organizator koncertów, który chciał upamiętnić swą zmarłą młodą żonę Annę, przedstawiając publiczności mszę żałobną jako własne dzieło. Mozart, zajęty komponowaniem Łaskawości Tytusa, przyjął zamówienie w połowie lipca 1791 roku. Poważnie zajął się komponowaniem Requiem dopiero w listopadzie, niedługo potem poważnie zachorował, a już 5 grudnia zmarł.

Owiane legendą okoliczności powstawania utworu przynoszą wiele intrygujących i sensacyjnych wątków, pewne jest jednak, że Mozart przerwał komponowanie podczas pisania słynnej Lacrimosy. Tylko osiem taktów tej poruszającej części pochodzi od niego. Po śmierci kompozytora jego żona Konstancja długo szukała kogoś, kto mógłby się podjąć dokończenia Requiem. Po licznych próbach z tym zadaniem zmierzył się uczeń Mozarta Franz Xaver Süssmayr i to jego wersja dziś jest najczęściej wykonywana.

Czym różni się od tego, co pozostawił Mozart? Jak Requiem przemawia do nas, gdy urywa się w trakcie Lacrimosy? Okazja, by posłuchać obu wersji podczas jednego koncertu, nie zdarza się często, dlatego nie można jej przegapić.

Wykonawcy:
Orkiestra Filharmonii Gorzowskiej
Maria Olender / sopran
Natalia Płonka / mezzosopran
Szymon Rona / tenor
Paweł Michalczuk / bas
Chór Astrolabium
Kinga Litowska / przygotowanie chóru
Przemysław Fiugajski / dyrygent

Program:
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756–1791)
Requiem d-moll KV 626

BILETY:
60 zł normalny
50 zł ulgowy
40 zł balkon

   KUP BILET


Lokalizacja
Dziewięciu Muz 10 Filharmonia Gorzowska
Organizator: Filharmonia Gorzowska
Rozpoczęcie: 06.11.2026 19:00
Reinkarnacje - koncert kameralny Reinkarnacje - koncert kameralny Tytułowe „reinkarnacje” to metafora muzyki, która, wymykając się ciężarowi materii, potrafi w dźwięku zapisać to, co nieuchwytne – zakrzywić przestrzeń, zawiesić czas, przywołać oddech natury, poruszyć mitologiczny cień, przywołać senne widzenie, odmalować ledwie uchwytny ruch światła na wodzie.Wraz z twórczyniami i wykonawczyniami koncertu zapraszamy na kontemplacyjną, oczyszczającą opowieść tkaną pomiędzy dźwiękiem, obrazem i słowem, której ideą jest stworzenie przestrzeni uważnego słuchania. Jej muzycznymi bohaterami będą flety i harfa – instrumenty idealnie ilustrujące swoim brzmieniem owe stany przejściowe: między jawą a snem, oddechem a frazą, kontemplacją a rozproszeniem, wreszcie europejską tradycją a kulturami innych kontynentów.W Syrinx Claude’a Debussy’ego samotny flet staje się głosem mitu – opowieścią o pragnieniu, ucieczce, lęku i przemianie. Swobodna, niemal improwizowana narracja układa się w ciąg oddechów i wrażeń, w których najważniejsze stają się barwa, zawieszenie, aluzja. Inny mitologiczny trop podejmuje Daniel Schnyder w kompozycji Teiresias na flet piccolo i harfę. Postać tebańskiego wieszcza, egzystującego między męskością a kobiecością, światłem a ciemnością, widzialnym a ukrytym, znajduje odbicie w napiętym dialogu instrumentów: przenikliwego piccolo i miękko rezonującej harfy. W L’Aube enchantée Raviego Shankara muzyka otwiera się na duchowość Wschodu i idiom ragi. To dźwiękowy obraz przejścia nocy w dzień: od skupienia i medytacyjnego spokoju ku coraz wyraźniejszemu pulsowi. Z kolei w Winged Brocade Iana Clarke’a dwa flety splatają swoje głosy w lirycznym, pełnym niuansów dialogu, przypominającym zdobną, eteryczną i rozmigotaną światłem tkaninę.Rozpoczynający drugą część koncertu utwór Spiegel im Spiegel Arvo Pärta przynosi chwilę całkowitego zatrzymania – muzykę niemal bezcielesną, w której powracające dźwięki tworzą wrażenie nieskończonego odbicia. W dwóch ostatnich kompozycjach natura powraca już nie jako symbol, lecz jako pełnoprawna przestrzeń wyobraźni. W suicie Algues Bernarda Andrèsa muzyka przywołuje przepływ i kołysanie wody, migotanie światła i melancholię chwili, która znika, zanim zdążymy ją nazwać. Finałowe Scènes de la forêt Mel Bonis są zaproszeniem do leśnego świata rozpostartego między sennym bezruchem a rytualną energią. To muzyka malarska, zmysłowa, a zarazem osobna – jak sama kompozytorka, której twórczość na długie lata niesprawiedliwie zepchnięto na daleki margines.Wykonawcy:Gaëlle Dohen / flet, flet piccolo, recytacjaAda Mazurek / flet, flet altowyAlicja Garczarek / harfaProgram:Improwizacja na fletachCLAUDE DEBUSSY (1862-1918)Syrinx na flet solo i osobę recytującątekst: Gabriel Mourey – Psyché,akt III, scena 1DANIEL SCHNYDER (*1961)Teiresias na flet piccolo i harfęRAVI SHANKAR (1920-2012)L’Aube enchantée na flet i harfęIAN CLARKE (*1964)Winged Brocade na dwa flety i harfę***ARVO PÄRT (*1935)Spiegel im Spiegel(aranżacja na flet altowy i harfę)BERNARD ANDRÈS (*1941)Algues na flet i harfę [wybór]MEL BONIS (1858-1937)Scènes de la forêt op. 123(aranżacja na flet, flet altowy i harfę)   KUP BILET Data rozpoczęcia wydarzenia: 16.10.2026 19:00
Reklama
Reklama