Przejdź do głównych treściPrzejdź do głównego menu
piątek, 16 października 2026 22:18
Reklama

Rezonans - koncert finałowy XIII Festiwalu Muzycznego im. Wojciecha Killara

Rezonans - koncert finałowy XIII Festiwalu Muzycznego im. Wojciecha Killara

Źródło: Organizator


Kategoria:

Rezonans zaczyna się tam, gdzie jedno poruszenie wywołuje następne. Może być drżeniem materii, ale i wewnętrznym odruchem: doznaniem, myślą, emocją – wszelkim doświadczeniem, które raz wprawione w ruch prowadzi nas ku czemuś głębszemu. Rezonans to również metafora więzi, współistnienia, duchowej harmonii, której piękną egzemplifikacją jest muzyczne sacrum.

Te Deum Antona Brucknera to jedno z najbardziej osobistych dzieł kompozytora. Głęboko religijny twórca, który swój talent pojmował jako dar Boży, nazwał je „dumą swojego życia”. W tym pięcioczęściowym hymnie pochwalnym, opartym na łacińskim tekście Te Deum laudamus, chór i orkiestra działają jak równorzędne siły. Od potężnego otwarcia w C-dur po finałowe wyznanie „Tobie, Panie, zaufałem” muzyka staje się uwielbieniem, modlitewnym błaganiem, wreszcie wyrazem bezgranicznej wiary w moc Bożej sprawiedliwości.

Podczas gdy sacrum Brucknera wyraża się w monumentalnym rozmachu, u Kilara środkiem wyrazu stają się prostota, skupienie i oszczędność. Jego Te Deum, skomponowane na solistów, chór mieszany i orkiestrę, jest nie tylko hymnem pochwalnym, lecz także osobistym dziękczynieniem – utworem dedykowanym pamięci żony Barbary. Kompozytor, dla którego pisanie muzyki było formą modlitwy, łączy łaciński tekst hymnu z przejrzystą fakturą, powtarzalnością struktur i motywów oraz narastającymi kulminacjami. Powstaje muzyka współczesna, a zarazem zakorzeniona w dawnym porządku; pełna pokory, a jednocześnie wewnętrznej siły i światła.

Dopełnieniem programu będą pieśni na chór a cappella – muzyka wyrastająca z wielowiekowej praktyki liturgicznej i wspólnotowego śpiewu, ukazująca jednocześnie ciągłość duchowej tradycji: od renesansowej polifonii anonimowego Adoramus i pieśni Już się zmierzcha Wacława z Szamotuł, przez motety Brucknera, w których chorał i dawna polifonia przenikają się z romantyczną emocjonalnością, po współczesne Lobet den Herrn vom Himmel her Petera Planyavsky’ego.

Wykonawcy:
Orkiestra Filharmonii Gorzowskiej
Iwona Hossa / sopran
Britta Schwarz / alt
Ralph Eschrig / tenor
Wojciech Gierlach / bas
Chór Singakademie Frankfurt
Rudolf Tiersch / dyrygent, przygotowanie chóru

Program:
WOJCIECH KILAR (1932-2013)
Te Deum na głosy solo, chór mieszany i orkiestrę
Te Deum laudamus
Tu Rex gloriae
Iudex crederis
Salvum fac
Dignare Domine

***
Utwory na chór a cappella:
ANONIM
Adoramus
WACŁAW Z SZAMOTUŁ (1520-1560)
Już się zmierzcha
ANTON BRUCKNER (1824-1896)
Graduale – Locus iste
Vexilla regis
Pange lingua
Graduale – Christus factus est
PETER PLANYAVSKY (*1947)
Lobet den Herrn vom Himmel her
ANTON BRUCKNER (1824-1896)
Te Deum
Te Deum laudamus
Te ergo quaesumus
Aeterna fac
Salvum fac populum tuum
In Te, Domine speravi

   KUP BILET


Lokalizacja
Dziewięciu Muz 10 Filharmonia Gorzowska
Organizator: Filharmonia Gorzowska
Rozpoczęcie: 23.10.2026 19:00
Reinkarnacje - koncert kameralny Reinkarnacje - koncert kameralny Tytułowe „reinkarnacje” to metafora muzyki, która, wymykając się ciężarowi materii, potrafi w dźwięku zapisać to, co nieuchwytne – zakrzywić przestrzeń, zawiesić czas, przywołać oddech natury, poruszyć mitologiczny cień, przywołać senne widzenie, odmalować ledwie uchwytny ruch światła na wodzie.Wraz z twórczyniami i wykonawczyniami koncertu zapraszamy na kontemplacyjną, oczyszczającą opowieść tkaną pomiędzy dźwiękiem, obrazem i słowem, której ideą jest stworzenie przestrzeni uważnego słuchania. Jej muzycznymi bohaterami będą flety i harfa – instrumenty idealnie ilustrujące swoim brzmieniem owe stany przejściowe: między jawą a snem, oddechem a frazą, kontemplacją a rozproszeniem, wreszcie europejską tradycją a kulturami innych kontynentów.W Syrinx Claude’a Debussy’ego samotny flet staje się głosem mitu – opowieścią o pragnieniu, ucieczce, lęku i przemianie. Swobodna, niemal improwizowana narracja układa się w ciąg oddechów i wrażeń, w których najważniejsze stają się barwa, zawieszenie, aluzja. Inny mitologiczny trop podejmuje Daniel Schnyder w kompozycji Teiresias na flet piccolo i harfę. Postać tebańskiego wieszcza, egzystującego między męskością a kobiecością, światłem a ciemnością, widzialnym a ukrytym, znajduje odbicie w napiętym dialogu instrumentów: przenikliwego piccolo i miękko rezonującej harfy. W L’Aube enchantée Raviego Shankara muzyka otwiera się na duchowość Wschodu i idiom ragi. To dźwiękowy obraz przejścia nocy w dzień: od skupienia i medytacyjnego spokoju ku coraz wyraźniejszemu pulsowi. Z kolei w Winged Brocade Iana Clarke’a dwa flety splatają swoje głosy w lirycznym, pełnym niuansów dialogu, przypominającym zdobną, eteryczną i rozmigotaną światłem tkaninę.Rozpoczynający drugą część koncertu utwór Spiegel im Spiegel Arvo Pärta przynosi chwilę całkowitego zatrzymania – muzykę niemal bezcielesną, w której powracające dźwięki tworzą wrażenie nieskończonego odbicia. W dwóch ostatnich kompozycjach natura powraca już nie jako symbol, lecz jako pełnoprawna przestrzeń wyobraźni. W suicie Algues Bernarda Andrèsa muzyka przywołuje przepływ i kołysanie wody, migotanie światła i melancholię chwili, która znika, zanim zdążymy ją nazwać. Finałowe Scènes de la forêt Mel Bonis są zaproszeniem do leśnego świata rozpostartego między sennym bezruchem a rytualną energią. To muzyka malarska, zmysłowa, a zarazem osobna – jak sama kompozytorka, której twórczość na długie lata niesprawiedliwie zepchnięto na daleki margines.Wykonawcy:Gaëlle Dohen / flet, flet piccolo, recytacjaAda Mazurek / flet, flet altowyAlicja Garczarek / harfaProgram:Improwizacja na fletachCLAUDE DEBUSSY (1862-1918)Syrinx na flet solo i osobę recytującątekst: Gabriel Mourey – Psyché,akt III, scena 1DANIEL SCHNYDER (*1961)Teiresias na flet piccolo i harfęRAVI SHANKAR (1920-2012)L’Aube enchantée na flet i harfęIAN CLARKE (*1964)Winged Brocade na dwa flety i harfę***ARVO PÄRT (*1935)Spiegel im Spiegel(aranżacja na flet altowy i harfę)BERNARD ANDRÈS (*1941)Algues na flet i harfę [wybór]MEL BONIS (1858-1937)Scènes de la forêt op. 123(aranżacja na flet, flet altowy i harfę)   KUP BILET Data rozpoczęcia wydarzenia: 16.10.2026 19:00
Reklama
Reklama