Przejdź do głównych treściPrzejdź do głównego menu
piątek, 16 października 2026 22:17
Reklama

Kathrine Windfeld Big Band - Gorzów Jazz Celebrations

Kathrine Windfeld Big Band - Gorzów Jazz Celebrations

Źródło: kupbilecik.pl


Kategoria:

Kathrine Windfeld - nowa europejska gwiazda big-bandowego jazzu. Choć jazz od dekad bywa postrzegany jako muzyka ludzi otwartych i postępowych, proces rzeczywistej emancypacji kobiet w tej dziedzinie wciąż trwa i daleki jest od zakończenia. Szczególnie wyraźnie widać to w obszarze uznawanym za jeden z najtrudniejszych w jazzie - prowadzeniu własnego big-bandu i realizowaniu autorskiej wizji artystycznej. 

Właśnie w tej dziedzinie w ostatnich latach dokonał się znaczący przełom. Na podium wybitnych dyrygentów i liderów wielkich orkiestr coraz częściej - a dziś już bardzo wyraźnie - pojawiają się kobiety. Wystarczy wymienić takie nazwiska jak: Toshiko Akiyoshi, Mary Lou Williams, Carla Bley, Maria Schneider, Anita Brown, Junko Moriya, Miho Hazama, Maria Baptist czy Sherisse Rogers. Kathrine Windfeld w naturalny i przekonujący sposób wpisuje się w to znakomite grono. Duńska kompozytorka, aranżerka i liderka big-bandu należy dziś do najciekawszych i najbardziej dynamicznych postaci europejskiej sceny jazzowej. Jej muzyka łączy nowoczesne myślenie o orkiestrze z potężną energią, wyrazistą formą i doskonałym warsztatem kompozytorskim. 

Kathrine Windfeld to nowa europejska gwiazda big-bandowego jazzu, artystka wyznaczająca kierunki i potwierdzająca, że współczesny jazz orkiestrowy ma dziś niezwykle silny, kobiecy głos. Jej najnowszy album Aldebaran (2024) zdobył nagrodę Danish Music Awards Jazz w kategorii "Live Act of the Year", a ponadto otrzymał nominację do tytułu "Kompozytor Roku". Aldebaran zebrał znakomite recenzje w całej Europie i w USA:

"Ten album przelewa się kreatywnością i wyrafinowaniem" - All About Jazz (USA) 
"Windfeld jest dziś jedną z najciekawszych i najbardziej oryginalnych twórczyń jazzu."- Culture Jazz (Francja) 

Jako jedyna europejska artystka Kathrine Windfeld zdobyła prestiżową nagrodę Rising Stars Jazz Award w Londynie w 2020 roku, po czym odbyła trasę koncertową po siedmiu czołowych europejskich festiwalach. W 2022 roku otrzymała honorową Nagrodę Bena Webstera za świeży i unikalny wkład w brzmienie big bandu.

   KUP BILET


Lokalizacja
Hawelańska 6A Sala widowiskowa MCK
Organizator: MCK Gorzów
Rozpoczęcie: 13.03.2026 19:00
Reinkarnacje - koncert kameralny Reinkarnacje - koncert kameralny Tytułowe „reinkarnacje” to metafora muzyki, która, wymykając się ciężarowi materii, potrafi w dźwięku zapisać to, co nieuchwytne – zakrzywić przestrzeń, zawiesić czas, przywołać oddech natury, poruszyć mitologiczny cień, przywołać senne widzenie, odmalować ledwie uchwytny ruch światła na wodzie.Wraz z twórczyniami i wykonawczyniami koncertu zapraszamy na kontemplacyjną, oczyszczającą opowieść tkaną pomiędzy dźwiękiem, obrazem i słowem, której ideą jest stworzenie przestrzeni uważnego słuchania. Jej muzycznymi bohaterami będą flety i harfa – instrumenty idealnie ilustrujące swoim brzmieniem owe stany przejściowe: między jawą a snem, oddechem a frazą, kontemplacją a rozproszeniem, wreszcie europejską tradycją a kulturami innych kontynentów.W Syrinx Claude’a Debussy’ego samotny flet staje się głosem mitu – opowieścią o pragnieniu, ucieczce, lęku i przemianie. Swobodna, niemal improwizowana narracja układa się w ciąg oddechów i wrażeń, w których najważniejsze stają się barwa, zawieszenie, aluzja. Inny mitologiczny trop podejmuje Daniel Schnyder w kompozycji Teiresias na flet piccolo i harfę. Postać tebańskiego wieszcza, egzystującego między męskością a kobiecością, światłem a ciemnością, widzialnym a ukrytym, znajduje odbicie w napiętym dialogu instrumentów: przenikliwego piccolo i miękko rezonującej harfy. W L’Aube enchantée Raviego Shankara muzyka otwiera się na duchowość Wschodu i idiom ragi. To dźwiękowy obraz przejścia nocy w dzień: od skupienia i medytacyjnego spokoju ku coraz wyraźniejszemu pulsowi. Z kolei w Winged Brocade Iana Clarke’a dwa flety splatają swoje głosy w lirycznym, pełnym niuansów dialogu, przypominającym zdobną, eteryczną i rozmigotaną światłem tkaninę.Rozpoczynający drugą część koncertu utwór Spiegel im Spiegel Arvo Pärta przynosi chwilę całkowitego zatrzymania – muzykę niemal bezcielesną, w której powracające dźwięki tworzą wrażenie nieskończonego odbicia. W dwóch ostatnich kompozycjach natura powraca już nie jako symbol, lecz jako pełnoprawna przestrzeń wyobraźni. W suicie Algues Bernarda Andrèsa muzyka przywołuje przepływ i kołysanie wody, migotanie światła i melancholię chwili, która znika, zanim zdążymy ją nazwać. Finałowe Scènes de la forêt Mel Bonis są zaproszeniem do leśnego świata rozpostartego między sennym bezruchem a rytualną energią. To muzyka malarska, zmysłowa, a zarazem osobna – jak sama kompozytorka, której twórczość na długie lata niesprawiedliwie zepchnięto na daleki margines.Wykonawcy:Gaëlle Dohen / flet, flet piccolo, recytacjaAda Mazurek / flet, flet altowyAlicja Garczarek / harfaProgram:Improwizacja na fletachCLAUDE DEBUSSY (1862-1918)Syrinx na flet solo i osobę recytującątekst: Gabriel Mourey – Psyché,akt III, scena 1DANIEL SCHNYDER (*1961)Teiresias na flet piccolo i harfęRAVI SHANKAR (1920-2012)L’Aube enchantée na flet i harfęIAN CLARKE (*1964)Winged Brocade na dwa flety i harfę***ARVO PÄRT (*1935)Spiegel im Spiegel(aranżacja na flet altowy i harfę)BERNARD ANDRÈS (*1941)Algues na flet i harfę [wybór]MEL BONIS (1858-1937)Scènes de la forêt op. 123(aranżacja na flet, flet altowy i harfę)   KUP BILET Data rozpoczęcia wydarzenia: 16.10.2026 19:00
Reklama
Reklama