Przejdź do głównych treściPrzejdź do głównego menu
piątek, 16 października 2026 22:17
Reklama

Cello, Cellissimo! - koncert kameralny

Cello, Cellissimo! - koncert kameralny

Źródło: Organizator


Kategoria:

Koncert kameralny

Wieczór pięciu wiolonczel – miękkich i szlachetnych głosów, które pośród wszystkich instrumentów smyczkowych cieszą się zawsze szczególną sympatią publiczności. To kameralne spotkanie, wypełnione muzyką wiolonczelową komponowaną na przestrzeni trzech minionych stuleci, będzie prawdziwą ucztą dla miłośników ciepłego, głębokiego brzmienia instrumentu, które łączy w sobie całą gamę barw i emocji.

Na początek niezwykle poruszająca II Suita d-moll na wiolonczelę solo Johanna Sebastiana Bacha. Każdy z wykonawców sięgnie po jedną z części suity, dzięki czemu publiczność usłyszy różne interpretacje i odcienie tej samej muzycznej materii, zanurzone w osobistym idiomie każdego artysty.

Następnie wybór nastrojowych miniatur wiolonczelowych, w których głos solisty wsparty zostaje przez akompaniament kwartetu wiolonczelowego. Znajdą się wśród nich m.in. mistyczne Kol Nidrei Maksa Brucha, melancholijna Chanson triste Czajkowskiego, namiętne Allegro appassionato Saint-Saënsa czy liryczna Wokaliza Rachmaninowa – każde z tych dzieł daje przestrzeń na oddech, refleksję i emocjonalne skupienie.

To wieczór, który pokaże, jak wiele i w jak różny sposób może opowiedzieć i wyrazić jeden instrument.

Wykonawcy:
Kwintet wiolonczelowy:
Piotr Więcław / wiolonczela
Katarzyna Winkiewicz-Więcław / wiolonczela
Agnieszka Lasek / wiolonczela
Mikołaj Cieślak / wiolonczela
Maria Stawska / wiolonczela

Program:
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750)
II Suita d-moll na wiolonczelę solo BWV 1008

MAX BRUCH (1838-1920)
Kol Nidrei op. 47

CAMILLE SAINT-SAËNS (1835-1921)
Allegro appassionato op. 43

SIERGIEJ RACHMANINOW (1873-1943)
Vocalise op. 34 nr 14

DANIËL FRANÇOIS VAN GOENS (1858-1904)
Scherzo op. 12

PIOTR CZAJKOWSKI (1840-1893)
Chanson triste op. 40 nr 2

JEAN-PIERRE DUPORT (1741-1818)
21 etiud na wiolonczelę solo – Sonata nr 8 D-dur
(Adagio cantabile)

BILETY:
35 zł normalny
30 zł ulgowy

   KUP BILET


Lokalizacja
Dziewięciu Muz 10 Filharmonia Gorzowska
Organizator: Filharmonia Gorzowska
Rozpoczęcie: 20.02.2026 19:00
Reinkarnacje - koncert kameralny Reinkarnacje - koncert kameralny Tytułowe „reinkarnacje” to metafora muzyki, która, wymykając się ciężarowi materii, potrafi w dźwięku zapisać to, co nieuchwytne – zakrzywić przestrzeń, zawiesić czas, przywołać oddech natury, poruszyć mitologiczny cień, przywołać senne widzenie, odmalować ledwie uchwytny ruch światła na wodzie.Wraz z twórczyniami i wykonawczyniami koncertu zapraszamy na kontemplacyjną, oczyszczającą opowieść tkaną pomiędzy dźwiękiem, obrazem i słowem, której ideą jest stworzenie przestrzeni uważnego słuchania. Jej muzycznymi bohaterami będą flety i harfa – instrumenty idealnie ilustrujące swoim brzmieniem owe stany przejściowe: między jawą a snem, oddechem a frazą, kontemplacją a rozproszeniem, wreszcie europejską tradycją a kulturami innych kontynentów.W Syrinx Claude’a Debussy’ego samotny flet staje się głosem mitu – opowieścią o pragnieniu, ucieczce, lęku i przemianie. Swobodna, niemal improwizowana narracja układa się w ciąg oddechów i wrażeń, w których najważniejsze stają się barwa, zawieszenie, aluzja. Inny mitologiczny trop podejmuje Daniel Schnyder w kompozycji Teiresias na flet piccolo i harfę. Postać tebańskiego wieszcza, egzystującego między męskością a kobiecością, światłem a ciemnością, widzialnym a ukrytym, znajduje odbicie w napiętym dialogu instrumentów: przenikliwego piccolo i miękko rezonującej harfy. W L’Aube enchantée Raviego Shankara muzyka otwiera się na duchowość Wschodu i idiom ragi. To dźwiękowy obraz przejścia nocy w dzień: od skupienia i medytacyjnego spokoju ku coraz wyraźniejszemu pulsowi. Z kolei w Winged Brocade Iana Clarke’a dwa flety splatają swoje głosy w lirycznym, pełnym niuansów dialogu, przypominającym zdobną, eteryczną i rozmigotaną światłem tkaninę.Rozpoczynający drugą część koncertu utwór Spiegel im Spiegel Arvo Pärta przynosi chwilę całkowitego zatrzymania – muzykę niemal bezcielesną, w której powracające dźwięki tworzą wrażenie nieskończonego odbicia. W dwóch ostatnich kompozycjach natura powraca już nie jako symbol, lecz jako pełnoprawna przestrzeń wyobraźni. W suicie Algues Bernarda Andrèsa muzyka przywołuje przepływ i kołysanie wody, migotanie światła i melancholię chwili, która znika, zanim zdążymy ją nazwać. Finałowe Scènes de la forêt Mel Bonis są zaproszeniem do leśnego świata rozpostartego między sennym bezruchem a rytualną energią. To muzyka malarska, zmysłowa, a zarazem osobna – jak sama kompozytorka, której twórczość na długie lata niesprawiedliwie zepchnięto na daleki margines.Wykonawcy:Gaëlle Dohen / flet, flet piccolo, recytacjaAda Mazurek / flet, flet altowyAlicja Garczarek / harfaProgram:Improwizacja na fletachCLAUDE DEBUSSY (1862-1918)Syrinx na flet solo i osobę recytującątekst: Gabriel Mourey – Psyché,akt III, scena 1DANIEL SCHNYDER (*1961)Teiresias na flet piccolo i harfęRAVI SHANKAR (1920-2012)L’Aube enchantée na flet i harfęIAN CLARKE (*1964)Winged Brocade na dwa flety i harfę***ARVO PÄRT (*1935)Spiegel im Spiegel(aranżacja na flet altowy i harfę)BERNARD ANDRÈS (*1941)Algues na flet i harfę [wybór]MEL BONIS (1858-1937)Scènes de la forêt op. 123(aranżacja na flet, flet altowy i harfę)   KUP BILET Data rozpoczęcia wydarzenia: 16.10.2026 19:00
Reklama
Reklama